В XVII — первой половине XVIII в. эстетические принципы барокко проникли в разные виды изобразительного искусства. Светская живопись характеризовалось развитием таких жанров, как портрет и батальное искусство. Это обеспечивало нужды шляхты и магнатерии в визуализации истории своего рода и его вклада в прославление государства. Исследователи выделяют рыцарский, парадный, погребальный портреты.

Наибольшей популярностью среди шляхты пользовал­ся так называемый «сарматский портрет». Он характеризуется символичными в своих элементах одеждой и украшениями, реалистичным изображением личности, атрибутами достоинства и принадлежности к роду и го-
­сударственной системе ВКЛ.

Среди портретов второй половины XVI — первой половины XVIII в. выделяются парадный и погребальный портреты. Их цель — представить личность. Но назначение совершенно раз­ное. Парадный портрет свидетельствовал о статусе: получение государственной должности, брак, приобретение имущества, смена титула или герба владельца. Магнатские роды Радзивиллов, Сапег, Огинских создали целые галереи фамильных портретов, чтобы утвердить свою мощь и многочисленность. Для размещения портретов использовались длинные проходные галереи дворцов, а также залы библиотек.

В условиях беспрестанных боевых действий шляхтич или магнат могли умереть далеко от места захоронения рода — родовой усыпальницы. Поэтому возникла традиция прикрепления к гробу портрета и герба, по которым гробы распознавали. Со временем такой портрет стал символом памяти о предке. На изображении стали появляться элементы герба, имя, должности, титулы и даже сведения об имуществе. Создавались не только мужские, но и женские погребальные портреты.

Батальный жанр в изобразительном искусстве представлял знаковую битву или событие дипломатического характера — например, «Въезд Михала Казимира Радзивилла в Рим в 1680 году», со стремлением представить изоб­ражаемое как можно подробнее. Для таких произведений была характерна прорисовка не только основных действующих лиц, но также природы и окружающей обстановки.

В иконописи также наметились существенные изменения. Под влиянием европейского рисунка и печатной продукции в основу сюжета икон стали включаться изображения города, природы, декора. Униатские и православные иконописцы активно отходили от общепринятых канонов, перестали использовать обратную перспективу, начали включать повседневные сюжеты в библейские.

Так, место черта занял осман или татарин, а римские воины «надели» современные доспехи. В католической церкви началось почитание икон Богородицы. Это проявлялось в их коронации — специальном ритуале, создании серебряных или золотых окладов-рамок на икону.