ПРЕПОДАВАНИЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ

Курс изобразительной деятельности в педагогическом учебном заведении направлен не только на формирование у студентов навыков рисования, но и на овладение ими методикой преподавания этого предмета в начальных классах. Для успешного решения этих задач необходимо, прежде всего, понять научные принципы, которыми будущий учитель должен руководствоваться в изобразительной деятельности. К ним относятся общефилософские положения о методах познания окружающей действительности, а также те специфические закономерности, которые присущи определенному виду изобразительного искусства. В рисовании - это законы перспективы, теории теней, пластической анатомии и др. Правильное понимание основных принципов изобразительного искусства поможет студенту осуществить собственную творческую деятельность и развить в дальнейшем креативные способности своих учеников. Изобразительная деятельность органически присуща ребенку. Потребность рисовать, что-то изображать - его специфичный способ познания мира, общения с окружающими. Дети используют различные художественные материалы для коммуникации, импровизации, театрализации, игры образами. Ребенок не столько создает произведение, сколько переживает свое состояние в процессе рисования. Посредством изобразительной деятельности реализуется потребность младшего школьника в самовыражении. Все дети рисуют, и им это нравится. Иногда, чтобы успокоить ребенка, отвлечь от шумных игр, некоторые педагоги и родители дают ему в руки бумагу и карандаши, и он сразу погружается в свой мир, в мир своих героев. Ребенок не замечает, что творится вокруг него, рисует увлеченно, вдохновенно, причем не для того, чтобы его похвалили, а для себя.

Все виды художественного творчества требуют времени для овладения определенными навыками. В рисовании дети свободны от ограничений, и поэтому эта деятельность им ближе всего. И все же ребенок нуждается в помощи педагога. Его необходимо учить. Надо сделать так, чтобы в течение всего процесса обучения рядом с детьми находился профессионально грамотный педагог, который в любой момент мог бы показать, как рисовать, исправить ошибки, поддержать в трудную минуту, убедить ребенка в его способностях, создать ситуацию успеха. Счастье творчества переживается детьми полнее, когда они постигают тайны искусства, узнают, что есть специальные приемы, с помощью которых можно сделать рисунок совершеннее.

По мере того как ребенок взрослеет, его впечатления усложняются, для их выражения одной интуиции становится недостаточно, наступает резкий спад интереса, а иногда (в 9 - 11 лет) и кризис изобразительной деятельности. Это переломный момент - возрастной и творческий. Ребенок больше не может ограничиваться импровизацией, фантазией. Теперь, чтобы творить, ему необходимы некоторые профессиональные знания и навыки. Значит, дальнейшее развитие во многом зависит от того, учат ли ребенка рисовать. Большинству детей, чтобы не потерять интерес к творчеству, нужно руководство.

Техническим навыкам рисования надо начинать учить примерно в 6 - 7 лет, т.е. с первого класса. Именно в это время ребенок сам чувствует необходимость более активного участия педагога. Если учитель владеет всеми художественными материалами, может показать различные приемы работы с ними, раскрыть возможности

стр. 119


--------------------------------------------------------------------------------

каждого из них, то в большинстве случаев ребенок безболезненно переходит на более высокий уровень творчества. Но для этого сам педагог должен быть подготовлен на хорошем профессиональном уровне, быть не только специалистом в изобразительной деятельности, но и воспитателем и методистом. На наш взгляд, все эти качества необходимы учителю начальных классов, так как именно он находится рядом в тот самый период, когда первоклассник нуждается в советах и поддержке человека, который может оценить его работу. Сколько люди рисуют, столько и существует обучение рисованию. Обязанность взрослых - не только помочь ребенку довериться целиком и полностью своим собственным впечатлениям, но и сформировать у него определенные умения для передачи чувств в рисунках.

Преимущество учителя начальных классов перед специалистом по ИЗО огромное. Он знает каждого ученика, его наклонности, способности, его внутренний мир, домашнюю обстановку, знает, чего можно ожидать от ребенка. Специалист по ИЗО, который приходит один раз в неделю на один урок, всей этой информацией не владеет. Он ждет, чтобы все выполняли его установки и требования, чтобы к концу урока был определенный результат. В такой ситуации невозможен личностно ориентированный подход. Ученик как личность выпадает из процесса обучения.

К сожалению, в педагогических учебных заведениях вопрос о постоянном преподавании ИЗО учителем начальных классов не рассматривается. Это не предусмотрено стандартами. Студенты к занятиям изобразительной деятельностью относятся как к чему-то необязательному, так как знают, что в школах должны быть специалисты по этому предмету. На практике же получается иначе. Придя в школу, получая класс и классное руководство, молодой учитель оказывается перед необходимостью вести и труд, и физкультуру, и изобразительную деятельность. И если физической культуре сейчас стало уделяться больше внимания, то с преподаванием ИЗО все осталось по-прежнему. Что происходит? На самом ответственном этапе обучения и воспитания - с 6 до 10 лет - дети попадают в руки учителей, знания и умения которых в области изобразительной деятельности очень поверхностны.

Действительно, чему можно научить студентов за 76 ч, отведенных на изобразительную деятельность и методику ее преподавания, и 1 ч урока практики в школе? Хотя в соответствии со стандартами будущие учителя начальных классов должны разбираться в жанрах изобразительного искусства, владеть всеми видами художественных материалов (одно только перечисление их займет полстраницы), знать законы перспективы, законы тона, цветоведение, уметь рисовать отдельные предметы и натюрморты как в карандаше, так и в цвете, животных, птиц, человека как с натуры, так и по памяти и представлению, составлять композиции на заданные темы и многое другое. Как при существующих условиях всему этому научить? Статистические данные показывают, что всего 11% учителей начальных классов готовы постоянно проводить уроки рисования. В силу существующих обстоятельств (малое количество часов, отводимое на предмет ИЗО, недостаточная мотивация у студентов для углубленного изучения методических приемов, применяемых при обучении изобразительной деятельности) встает вопрос: кому же вести предмет "Рисование" в начальной школе? Художественные училища и педагогические институты с художественно-графическими отделениями выпускают специалистов по рисованию и черчению. Но, как правило, после завершения обучения выпускники этих учебных заведений ищут работу, связанную с искусством, а не с педагогикой, В крайнем случае они

стр. 120


--------------------------------------------------------------------------------

идут работать в художественные школы: там и учеников в группах меньше, и атмосфера творческая.

Учителей начальных классов, напротив, готовят именно к работе в школе. Остается только поднять уровень их художественной подготовки, и мы получим преподавателя, владеющего знаниями и умениями в области изобразительной деятельности, способного проводить уроки по этому предмету на высоком теоретическом и практическом уровне. В свою очередь, ученики, обучаясь у таких учителей, научатся не только восхищаться окружающим их миром, но и передавать эмоции в своих работах при помощи живописных и графических материалов. Для этого, безусловно, придется пересмотреть само отношение методистов по ИЗО к своему предмету, повысить качество его преподавания.

Конечная цель воспитания и образования заключается в том, чтобы раскрыть в человеке творческое "Я", дать ему, помимо профессии, такое понимание жизни, которое позволит быть счастливым, жить полнокровно. Рисование - один из основных путей, по которому может идти созидание внутреннего мира личности. Опыт изобразительного творчества, через который человек прошел в детстве, определяет его нравственные качества. Этим обусловлено понимание ответственности учителей, находящихся рядом с детьми, когда они делают свои первые шаги в искусстве.

Н. Е. Петров, г. Казань

стр. 121