Зинаида Серебрякова. "Обнаженная с драпировкой" (дочь Катя?) стоимостью в 52 тыс. долл.

РАДОСТЬ для тех, кто, решив расстаться с семейными реликвиями, остановил свой выбор на Сотбис; для арт- дилеров, активных на международном рынке русского искусства (в связи с чем уместно будет отметить, что именно они, будучи, как правило, основными поставщиками товара и покупателями на аукционах - около 80%, - формируют международный рынок антиквариата); для аукционного дома Сотбис, делавшего ставку на одних и крупно выигравшего на других; для новых владельцев, не "постоявших за ценой" выбранных ими или консультирующими их дилерами картин; для рынка русской живописи, неожиданно открывшего для себя благодаря всем перечисленным выше участникам этого рынка следующие - за "А" - буквы русского алфавита.

Кто бы ни выставил на торги (коллекционер, арт-дилер, или на жаргоне профессии "trade", наследники) две работы блестящей русской художницы Зинаиды Серебряковой, у бывшего владельца этих картин есть все основания для радости: 58 700 фунтов стерлингов за первую и 31 650 - за вторую, что соответственно равняется 96 и 52 тыс. долл., далеко превзошли самые оптимистические ожидания как владельцев, так и Сотбис.

Произведения Серебряковой, покинувшей Россию в 1924 году, крайне редки на российском рынке и пользуются большим спросом у собирателей. 55 ее картин находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге, 5 - в Государственной Третьяковской галерее в Москве, а также во многих других музеях как России, так и за ее пределами. На международном аукционном рынке время от времени появляются ее работы, но, как правило, это рисунки. Поэтому появление этих работ без преувеличения можно назвать событием, отсюда и вполне обоснованный интерес к ним.

"Портрет Невядомской" (х., м.; 60х74; 1935), несмотря на некоторые погрешности в рисунке, был продан с пятикратным (!) превышением нижней оценки. Умело построенная композиция (руки - до кистей, ноги - до колен) позволили художнице сконцентрировать внимание на собственно молодом теле юной натурщицы, закрытые глаза которой как бы подчеркивают глубину грез, в которые она погружена.

"Лежащая обнаженная с вишневого цвета драпировкой" (пастель, бумага; 46х61; 1934) была продана с более чем четырехкратным превышением нижней оценки. Сравнив девушку, служившую моделью Серебряковой, со знакомым автору портретом Кати - дочери художницы - середины 20-х годов, позволю себе предположить, что "Лежащая обнаженная?" 1934 года изображает Катю Серебрякову в возрасте 20-24 лет, моделью же для первого портрета служила, очевидно, одна из ее ровесниц подруг. И если иконографическое исследование, которое новый владелец захочет провести, подтвердит эту гипотезу, пастельно-бумажная Катя Серебрякова вполне может возрасти в цене до уровня масляно-холстяной Невядомской. Кстати, обе работы Серебряковой, прожившей последние 40 лет своей жизни в Париже, были куплены русским коллекционером.

На "Русских торгах" Сотбис 18 ноября были еще несколько "ню", но ни одна из них не выдерживает сравнения с работами Серебряковой. По странной иронии судьбы, а точнее, Сотбис, "Портрет жены художника" другого мирискусника Б.М. Кустодиева был воспроизведен на противоположной, по отношению к "ню" З.Серебряковой, странице каталога (х.,м.; 62х106). Грустный, можно даже сказать трагический, портрет - очень жаль, что нет даты, ушел по нижней оценке, т.е. около 9 тыс. фунтов, а с комиссионными (везде в статье цены даются с учетом комиссионных, при курсе фунта стерлингов в 1,64 долл.) он обошелся его новому владельцу в 10 350 фунтов.

"Молодая женщина на отдыхе" Сергея Егорнова, демонстрирующая прекрасное знание русским художником творческой манеры известного и дорогого как при жизни, так и ныне итальянского художника Джованни Болдини, была продана почти за ту же цену, что и предыдущая (10 125 фунтов), с той разницей, что эта цена в три раза превзошла нижнюю оценку (х.,м.; 69х88; 1892 г.). Будь это Болдини, цена была бы по меньшей мере в 10 раз выше.

В этой же категории - "обнаженная женская натура" - также нашла своего покупателя работа Петра Кончаловского с таким именно названием в пределах верхней оценки за 21 890 фунтов (х.,м.; 65х54; упомянута в работе А.Чегодаева о Кончаловском, опубликованной в Москве в 1964 г., с. 98).

"Две итальянские красавицы с голубыми бабочками на фоне руин", выполненные в духе позднего неоклассицизма и приписываемые кисти итальянского художника Андрея Беллоли, жившего и работавшего с конца 50-х годов прошлого века в Санкт-Петербурге, "ушли" за то, чего они стоят - по нижней оценке в 3 тыс. фунтов. Безжизненный мрамор их тел так же далек от дышащих жизнью парижских "ню" Серебряковой, как разница в цене между ними.

И в завершение разговора о "женской обнаженной натуре" заметим, что наиболее полно атрибутированная из всех картин в этой категории (провенанс, выставки, литература - случай редкий в практике международных аукционов русского искусства), принадлежащая кисти пользующегося достаточной известностью на международном рынке живописи ХХ века русского художника Ивана Пуни, эмигрировавшего из России после революции и жившего и работавшего в Париже так же, как и Серебрякова, более 30 последних лет своей жизни - "Обнаженная, моющая обувь" (х., м.; 116х89; около 1924 г.) так и не была продана.

(Окончание. Начало на стр. 9)

Сюжет - почти из Дега, но "суровая" его трактовка, как бы предвосхищавшая итальянское "arte povera" 60-х годов, помноженная на достаточно высокую оценку - 40-50 тыс. фунтов, сыграла далеко не последнюю роль в том, что в целом интересная в контексте творчества этого художника картина не нашла своего покупателя. Заметим попутно, что две другие работы - супрематического толка - русского периода творчества (1916-й и 1917 гг.) этого же художника были проданы в пределах их оценки - за 1 955 фунтов (чернила, карандаш, бумага; 25х21) и 2 530 (та же техника; 48х30).

"Портрет Невядомской" Серебряковой, бесспорный лидер в своем жанре, с 96 360 долларами, уплаченными за него, вошел, несмотря на свой камерный, почти этюдный характер, в пятерку самых дорогих картин из проданных на ноябрьском аукционе русского искусства Сотбис, выставившего на продажу 304 лота (!) в живописном разделе. Можно только догадываться, сколько бы могла стоить Серебрякова русского периода, аналогичная по исполнению четырем произведениям, которые предшествуют ей в списке топ-лотов живописного раздела, три из которых установили мировой рекорд цен для русских художников, вышедших на 200-тысячный уровень в долларах. Уровень, превзойденный в рамках "Рашн сейлз", практикующихся Сотбис с 1995 года, только Иваном Айвазовским (достаточно часто), Ильей Репиным (два раза) и Василием Васильевичем Верещагиным - все трое с установившейся еще при жизни высокой международной репутацией, работы которых всегда пользовались спросом на международном рынке. Именно на работы этих признанных лидеров русской школы живописи XIX века делал ставку аукционный дом Сотбис в своей предаукционной компании. В пресс- релизе, выпущенном по этому случаю, нет никакого упоминания о художниках, работы которых установили мировые рекорды цен. Что, надо думать, явилось приятным и неожиданным сюрпризом для Сотбис.

Когда в начале статьи мы говорили о русском алфавите, то прежде всего имели в виду следующего за Айвазовским русского художника Александра Беггрова (не путать с его отцом, известным живописателем Петербурга, академиком живописи, так же, как и его сын, но не передвижником в отличие от последнего) и Константина Горбатова. Работа первого с длинным, данным Сотбис, названием, "Официальный визит Президента Франции Э.Лубэ в Россию 7 мая 1902 г. в присутствии Императора Николая II на императорской яхте "Александрия", была оценена в 40-60 тыс. фунтов, а куплена была для русского коллекционера в два раза выше верхней оценки - за 122 500 фунтов, или 201 тыс. долларов! Стальная по колориту и композиции, она оказалась поистине золотой для ее бывшего владельца, получившего за нее, как за хорошего Айвазовского!

Неисчерпаемые запасы творческого наследия которого на международном рынке за последние десять, лет кажется, начинают иссякать. Как ранее писала "Коллекция НГ" (#16 от 6 ноября 1999 г.), на апрельских "Рашн сейлз" было 11 (!) Айвазовских. Из трех, предложенных на продажу в ноябре Айвазовских, один - "Украинские путешественники в грозу" (х., м.; 36х64; оценка 25-35 тыс. фунтов) - не был продан; второй - "Акрополь в античные времена" (х., м.; 87х137; 1886 г., оценка 40-60 тыс. фунтов), выставленный на продажу американским частным коллекционером, обошелся новому владельцу в 40 тыс.; третий - "Обоз на Аю- Даге" (х., м.; 86х121; оценка 30-50 тыс. фунтов) нашел своего покупателя за 38 900 фунтов.

Четвертую строчку в ноябрьской "табели о рангах" занял Василий Петрович Верещагин с картиной на сюжет из русской истории времен Великого князя Василия Темного (х., м.; 139х191; 1861 г.; оценка 20-30 тыс. фунтов), обошедшийся новому в владельцу (русскому частному коллекционеру) в 62 тыс.

Мировой рекорд цен также был установлен для работ Горбатова, значительных размеров (134х188) картина которого "Портрет жены художника, отдыхающей на веранде" (х., м.; 1917 г.; оценка 100-150 тыс. фунтов) была продана в пределах нижней оценки - за 111 500 фунтов.

И, наконец, топ-лот живописного раздела по итогам ноябрьских торгов - Кончаловский "Портрет француза" (х., м.; 114х129; 1909 г.; оценка 40-60 тыс. фунтов), приобретенный за 133 500 фунтов. Что также является мировым рекордом для работ будущего "бубнововалетца". Соавтором рекорда, как и в предыдущем случае, является частный русский коллекционер.

Заметим в этой связи, что из 10 самых дорогих лотов восемь (все в разделе живописи) были приобретены русскими коллекционерами и лишь 2 (иконы) ушли в США (частный покупатель) и Англию (торговец).

Всего же из 304 лотов этого раздела 167 обрели новых владельцев, что представляет 55% уровня продаж по лотам и на 13% ниже, чем на апрельских торгах. Джоанна Викери из русского департамента Сотбис, однако, не склонна горевать по этому поводу. Она уверена в стабильном развитии рынка русского искусства, особенно в свете новых мировых рекордов для художников, ранее находившихся в тени корифеев русской живописи: Беггрова, Горбатова, Кончаловского, а также В.П. Верещагина и Серебряковой, цены на которых в галереях, возможно, уже были пересмотрены - разумеется, в сторону повышения.

Наряду с живописью (304 лота) на торгах были представлены также иконы (25 лотов, из которых продано 17, причем две вошли в первую десятку самых дорогих лотов - 71 900 и 41 100 фунтов: первая московского письма "Вход Христа в Иерусалим", XVI век,; вторая - новгородская - "Пророк Илья", конец XV -начало XVI в.), изделия из серебра, Фаберже и фарфор - всего 175 лотов по каталогу. Всего же каталог содержал 503 лота, из которых на продажу были выставлены 484; 264 лота (54,5%) были проданы. Уровень продаж в стоимостном выражении более чем на 20% превышает уровень продаж по лотам и составляет 76,87%. В целом же торги принесли 2 236 730 фунтов (3 671 586 долл.) - на две сотни тысяч фунтов больше, чем в апреле 1999-го.

Что позволяет специалистам Сотбис с оптимизмом прогнозировать поступательное развитие международного рынка русского искусства, преподнесшего на последних торгах приятные сюрпризы для всех его участников.