Об одном забытом издании

Андрей Дьяченко

Иллюстрированная хроника открыток. Санкт-Петербург. 1904 - 1906 гг. Всего вышел 21 номер (3 из них - сдвоенные) и 2 альбома автографов и авторисунков ("С новым годом!" и "Пасхальный альбом"), 22 открытых письма в виде приложения к журналу. Издатель - Попечительный комитет Общины Святой Евгении. Редактор - Ф.Г. Беренштам.

ЖУРНАЛ, посвященный открыткам... Сегодня трудно представить себе подобное издание: журналистам, следящим за политикой и финансами, как-то не до коллекционеров. Тем интереснее вспомнить сегодня содержательный и прекрасно оформленный журнал "Открытое письмо". То, что это периодическое издание обладало таким количеством привлекательных черт, - во многом заслуга редактора журнала Беренштама. Этот разносторонний человек был и художником журнала, и автором многочисленных публикаций.

Федор Густавович Беренштам (1862-1937) - действительный статский советник, кавалер многочисленных орденов дореволюционной России и других стран Европы, действительный член Императорской Академии художеств, художник, архитектор, искусствовед. И это не все: Беренштам был еще и библиотекарем, организатором выставок, общественным деятелем. За всем этим стоят годы кропотливого труда. Коллекционеры хорошо знают его как одного из лучших мастеров книжного знака начала XX века, автора многочисленных рисунков для художественных открыток. Специалистам по мемориальной скульптуре хорошо известны надгробия по эскизам Беренштама (М.Балакирева, А.Кони, И.Толстого, Н.Копытова, Г.Самусьева и т.д.). Исполненные им обложки, виньетки, заставки, иллюстрации для книг и журналов сразу узнаются даже неспециалистами. Стиль Беренштама невозможно перепутать с манерой кого-либо другого. Работы художника отличает оригинальный графический узор, вензельное сплетение букв, деталированные миниатюрные композиции, декоративные рамки и картуши. Они хорошо передают характер эпохи и подчеркивают своеобразие беренштамовского стиля.

Журнал выходил в годы, ставшие переходными в творческой деятельности Федора Густавовича. Некоторые страницы биографии художника (а это была в высшей степени интересная биография) помогут нам убедиться в том, что Беренштам создавал "Открытое письмо", будучи зрелым человеком и сформировавшимся художником. Отсюда и та особая серьезность в подходе к изданию журнала, которая чувствуется в каждом выпуске "Открытого письма".

Беренштам родился в Тифлисе в семье пионера книготорговли на Кавказе Густава Васильевича Беренштама (1829-1884). Мать художника - Каролина Ивановна Беренштам (урожденная Монье) была француженкой. Она была причастна к искусству, занимаясь как музыкой, так и живописью. Юная Каролина Монье училась музыке у самого Жака Оффенбаха. Вот что пишет Беренштам в своих заметках: "Я наследовал от отца любовь к книге, от матери - любовь к искусствам".

После окончания Тифлисского реального училища в 1881 г. Беренштам поступает на архитектурное отделение Императорской Академии художеств. Приезд в Петербург - важная веха в биографии молодого художника. Ему открылся огромный город с дворцами и музеями. Петербург стал для Беренштама окном в новый мир, где было столько непознанного и неизведанного.

Но Беренштам не ограничил своего кругозора Петербургом. Во время каникул, да и после окончания Академии художеств в 1889 г. он неоднократно участвует в различных археологических экспедициях. Седая древность всегда волновала сердце Беренштама. Он скрупулезно изучал античность, древнее искусство Кавказа, архитектуру Нового Афона. Интерес к классическим древностям не мог не сказаться на формировании индивидуальной манеры Беренштама. Не надо далеко ходить за ответом на вопрос, откуда у художника такой изысканный вкус, столь утонченное чувство исторических стилей.

В студенческие годы судьба свела его с семьей Александра Николаевича Пыпина, известного историка русской литературы, сотрудника журнала "Современник" в 50-х и 60- х годах, представителя культурно-исторической школы в литературоведении, академика, двоюродного брата Чернышевского. Федор Густавович стал мужем старшей дочери Пыпина - Веры. Многолетнее знакомство с Пыпиным и его окружением (М.Балакиревым, С.Ляпуновым, Ф.Блюменфельдом, П.Краснокутским, В.Соловьевым, А.Шахматовым, П.Ровинским, А.Кони, С.Булич, Гр.Тимофеевым и многими другими) оставило заметный след в мировоззрении Беренштама.

С 1892 г. Беренштам работал библиотекарем библиотеки Академии художеств. При этом он сотрудничал в художественных и периодических изданиях как иллюстратор.

Многие творческие планы Федора Густавовича были связаны с деятельностью Общины Сестер Милосердия Святой Евгении. Он входил в состав художественной комиссии Общины, вырабатывавшей стратегию издательской деятельности, в том числе и в области издания открытых писем.

По предложению Беренштама в Общине Святой Евгении стал издаваться с 1904 г. журнал "Открытые письма", он же и стал его редактором. К началу века было уже немало коллекционеров открытых писем. Хотя журнал рассчитан не только на них, но и на всех любителей искусства, истории, коллекционеров печатной графики.

Чем интересен для нас журнал?

Прежде всего тем, что он поставил себе задачу помочь читателям разобраться в художественных ценностях издаваемых открытых писем. К сожалению, как отмечено в редакционной статье к первому номеру журнала, при значительном количестве издаваемых открыток "не обходится без изданий антихудожественных и даже вредных, рассчитанных на грубый и неразвитый, а подчас испорченный вкус". А с этим можно бороться только пропагандируя "действительно высокохудожественные открытки".

Публикуя подборки иллюстрированных открыток к различным событиям и темам ("Открытые письма с эпизодами русско-японской войны", "В.В. Верещагин и его произведения в открытых письмах", "Рождественские открытки А.Э. Линдемана", "Граф Л.Н. Толстой в открытках", "Русские народные игрушки в открытках Александра Бенуа", "Эрмитажные произведения Рембрандта в открытых письмах", "Крым в открытках и произведениях русских поэтов", "Елагин остров и "Стрелка", "Кушелевская галерея в открытках", "Русская архитектура в открытках" и другие), журнал не только раскрывает содержание темы, но и показывает роль открыток в изучении истории того или иного вопроса. Например, останавливаясь подробно на своей серии открыток "Русские народные игрушки", Александр Бенуа описывает преимущества отечественных игрушек перед западными и призывает "друзей русской народной жизни распространять эти открытки в надежде на то, что эта мера возбудит хоть некоторый интерес общества к народному игрушечному промыслу и что тем самым отсрочится на время его погибель".

Журнал рассказывает о конкретных памятниках, скульптурах, событиях, отраженных в иллюстрированных открытках: о памятнике всемирного почтового союза, о Миланской выставке и Симплонском тоннеле, о скульптуре В.Беклемишева "Как хороши, как свежи были розы" и о многих других.

А какие трогательные чувства навевают читателям постоянно встречающиеся в журнале своего рода диптихи (открытка-стихотворение):

В минуты раздумья, порою

Мечтаю в тиши я один.

Раскрою альбом... Предо мною

Ряд милых, знакомых картин...

И, прочитав стихотворение Н. Зорича на открытку С.Соломко "Прабабушка", совсем иными глазами смотришь на рисунок открытки. И уже через строки А. Майкова "Мертвая зыбь" всматриваешься в видовую открытку "Крым. Море"...

"Нет ничего нового под луной". Верность этого умного изречения оправдывается и на примере иллюстрированных открыток. Принято считать, что иллюстрированная открытка - выдумка или изобретение XIX века. Между тем, узнаем мы из журнала, иллюстрированные открытки существовали еще в Древнем Египте, за много тысяч лет до Рождества Христова. Один из номеров "Открытого письма" повествует об этом.

Еще один номер журнала знакомит нас с другими "благородными предками" открытого письма - визитками и виньетками...

Я вам пишу открытое письмо -

Так много чистого и светлого меж нами!

Зачем скрывать его и прятать! От кого?

А все, что знаем только мы - то меж строками.

Но только ли источником информации является открытое письмо? Отнюдь нет. Журнал раскрывает диапазон использования коллекций открыток. Одни их используют как наглядные пособия на уроках и лекциях, другие как образцы костюмов для домашних театров и карнавалов, третьи...

Президент международного общества любителей открыток Жорж Жури размышляет на страницах журнала о том, как и что нужно коллекционировать, как лучше систематизировать открытые письма. И эти размышления дополняются целым каскадом сведений об обществах, клубах, кружках, выдающихся собирателях открыток, многочисленными высказываниями читателей по данным вопросам.

В полиграфические тонкости изготовления открыток вводит своих читателей Беренштам. Делает это весьма доходчиво и профессионально. Эти статьи, опубликованные в шести номерах журнала за 1906 г., и сегодня полезны коллекционерам.

Понимая, что "искусство - бесконечно, бесконечно как жизнь" и что "искусство имеет массу разнообразных школ и направлений, которые уживаются рядом", журнал постарался "познакомить ближе своих читателей и друзей открыток с членами большой, крайне разнообразной по взглядам и направлениям семьи русских художников, авторов изданных открыток". Эти статьи сопровождаются портретами и автографами художников. Открывала эту серию статья Беренштама о И.Репине. В различных номерах журнала помещены также рассказы о Н.Рерихе, В.Васнецове, В.Боброве, М.Зичи, Е.Бем, Н.Грищенко и др.

Только перелистывая страницы журнала, можно узнать об открытках, которые вышли в виде приложения к журналу. А их было более 20! Перечень их не включен в каталог открыток издательства Общины Святой Евгении. Ряд художников представляли специально для журнала свои оригинальные рисунки и наброски. А рисунки художников В.Бакшеева и П.Серегина впервые появились именно на открытках - приложениях к журналу. Есть среди выпусков и открытка по рисунку Рембрандта "Вид окрестностей Амстердама". Этот рисунок хранился тогда в библиотеке Академии художеств и также впервые появился в печати на открытке-приложении. Среди открыток - две по рисунку Беренштама ("С новым годом"! и "С новым счастьем!").

Вызывали живой интерес читателей и конкурсы, проводимые редакцией журнала. Всего их было четыре. Читателям предлагалось:

- сочинить четверостишие на группу М.Антокольского "Сестра милосердия", предназначенную для открытого письма;

- сделать фотографии на тему "Русские типы";

- сочинить новеллу в прозе или в стихах на сюжеты открыток, изданных в пользу Общины Святой Евгении;

- сделать две художественные фотографии, представляющие живописные уголки России и их жителей, для воспроизведения их на открытках.

Победители конкурсов получали премии в виде открыток от 40 до 100 штук в зависимости от занятого места, а их работы публиковались в журнале.

Детям "дядя Б." (так подписывал свои материалы для детей Беренштам; особенно часто мы встречаем это имя в журналах "Задушевное слово" и "Красные зори") предложил решить ребус-задачу, размещенную на 11 открытках.

А сколько интересных и полезных сведений вы найдете в двух альбомах, названных "Альбомами автографов и авторисунков в помощь страждущему. К новому, 1905 году" и "К Пасхе". В каждом из альбомов собрано созвездие имен России начала XX века. Например, в первый альбом вошло 193 автографа. Среди них автограф В.Андреева, М.Балакирева, А.Н.Бенуа, Е.Бем, А.Васнецова, А.Глазунова, М.Добужинского, М.Клодта, А.Кони, Э.Направника, А.Павловой, И.Репина, Н.Римского-Корсакова, Н.Самокиша, К.Сомова, И.Толстого, Ф.Шаляпина и многих, многих других.

Приведенные в альбомах афоризмы и рисунки и сегодня поражают своей глубиной и оригинальностью. Вот несколько из них.

"Жизнь начинается там, где начинается искание правды; где оно кончается, прекращается жизнь" (В.Комиссаржевская).

"Мое стремление - хоть в малом, но быть самобытной в искусстве" (Анна Павлова).

"Дай Бог, чтобы люди побольше уважали сами себя и друг друга" (Федор Шаляпин).

"Люби, и все тебе простится" (К.Варламов).

"Возрожденные и обновленные музыкальные инструменты будут рокотать славу вечному русскому народу, их создавшему" (В.Андреев).

Отложим в сторону рассуждения о содержании журнала и альбомов. Посмотрим на их оформление. Можно с уверенностью сказать: "Это произведение искусства". У него есть свое лицо, свой стиль, своя оригинальность. Посмотрите на плакат "Художественные открытые письма Красного Креста продаются везде", выполненный Беренштамом. В этом стиле выдержан и весь журнал. О том, насколько это оригинально, достаточно сказать, что в 1998 году Государственная Публичная библиотека отправила на выставку в Музей Рериха в Извару именно этот плакат.

Все вышесказанное позволяет нам утверждать, что журнал "Открытое письмо" - это яркая страница в истории филокартии.

Беренштам - оптимист по образу своих мыслей и действий. Он надеялся, что хорошее искусство пробуждало веру в жизнь и помогало человеку в минуту тяжелых испытаний. Открытое письмо, ставшее наиболее доступным источником знакомства с конкретными творениями искусства, несло широким слоям народа много поучительного и прекрасного, интересного и красивого. А журнал "Открытое письмо" всегда поддерживал веру в лучшее будущее у своих читателей. Подтверждением этому небольшое эссе Беренштама на сюжет открытки "Вечер" (по картине, пожертвованной художником Николаем Столицей в пользу Общины Святой Евгении).

"Вечер".

"Я помню вечер..."

"Суровый март. Вечереет. Небо залито заревом заката. По талому снегу с трудом пробирается женщина. Она гнется под тяжестью мешка с хлебом. Она держит путь к рисующимся на горизонте, подобно маякам, мельницам. На грозных тучах ярко-задорно играют последние лучи заходящего солнца. Тревожный закат. Народ говорит: "Ночью будет ветер, может быть, буря". Но ветер разгонит тучи, и настанет светлое утро. Засияет весеннее солнце, живящим светом и теплом разбудит спящую еще под снежным покровом землю. И для женщины после тяжкого вечера настанет светлое утро. И, окрыленная надеждой, она продолжит свой тяжелый путь. И ноша покажется ей легче".

Завершая разговор о журнале "Открытое письмо", отметим еще раз, что это издание содержит много интересных сведений. Остается только пожалеть, что современные российские филокартисты не имеют своего журнала. Хочется надеяться, что когда-нибудь в нашей стране появится периодическое издание, продолжающее традиции "Открытого письма". Ведь, имея свой журнал, издатели открыток находили в нем много полезного и поучительного. Пусть и филокартисты XXI века не будут лишены такой возможности. Так как число коллекционеров, увлекающихся искусством и историей, не иссякает. Пусть коллекционерские журналы будущего станут для них трогательными открытыми письмами.