ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО И ПЛАСТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА В КОНТЕКСТЕ РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО МЫШЛЕНИЯ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ

Актуальные публикации по вопросам культуры и искусства.

NEW КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО


КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО: новые материалы (2024)

Меню для авторов

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО: экспорт материалов
Скачать бесплатно! Научная работа на тему ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО И ПЛАСТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА В КОНТЕКСТЕ РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО МЫШЛЕНИЯ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ. Аудитория: ученые, педагоги, деятели науки, работники образования, студенты (18-50). Minsk, Belarus. Research paper. Agreement.

Полезные ссылки

BIBLIOTEKA.BY Беларусь - аэрофотосъемка HIT.BY! Звёздная жизнь


Автор(ы):
Публикатор:

Опубликовано в библиотеке: 2014-10-09
Источник: Педагогическое образование и наука, № 5, 2011, C. 28-32

Автор: М. А. Рычкова

 

М. А. Рычкова

 

аспирантка кафедры эстетического воспитания и музыкального образования Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена

 

Тел.: 8-951-662-88-45

 

Статья посвящена проблеме музыкального мышления и его развития у детей младшего школьного возраста. Одним из таких путей может стать использование взаимодействия музыкального и пластического искусств, которое осуществляется в процессе пластического интонирования. В силу общности интонационной природы музыкального и пластического искусств, процесс пластического интонирования строится на взаимодействии

 
стр. 28

 

музыкальной и пластической интонаций. Категория интонации становится ключевой в процессе развития музыкального мышления через пластическое интонирование.

 

Ключевые слова: музыкальное мышление, музыкальное сознание, пластическое интонирование, музыкальное образование, младший школьный возраст, интонация, жест.

 

Проблема музыкального мышления и его развития всегда вызывала интерес у исследователей в области музыкальной психологии и педагогики. Изучением этого процесса занимались М. Г. Арановский, М. Ш. Бонфельд, В. В. Медушевский, В. Г. Ражников, Н. В. Суслова, М. С. Старчеус, Б. М. Теплов, А. В. Торопова и др.

 

Особенно актуальной проблема развития музыкального мышления становится для музыкального образования, активно осуществляется поиск новых путей и технологий его развития в рамках урока музыки в общеобразовательной школе.

 

Предлагаем рассмотреть один из таких путей, которым может стать использование взаимодействия музыкального и пластического искусства в процессе пластического интонирования.

 

Истоки взаимодействия музыкального и пластического искусства следует искать в синкретизме первобытной культуры. Синкретический комплекс искусств включал в себя музыку, танец, живопись, которые были неразрывно связаны между собой. Особенно тесно музыкальное выражение переживаний было связано в первобытном искусстве с жестом, телодвижением, танцем. Эта связь сохранилась и сейчас, так как порождена общими для звука и жеста средствами выражения эмоциональных процессов, среди которых основополагающей является категория интонации.

 

Б. В. Асафьев о взаимосвязи музыкальной и пластической интонаций писал следующее: "точно так же, как слово, отделившись от изначальной напевности, стало способным выражать чистую мысль человека, так жест, освободившись от музыкального сопровождения, стал чисто изобразительным средством... Но пока жест неотрывен от музыкального звучания, он (как и речь, сохраняющая живую связь с напевом) имеет интонационную природу (курсив наш. - М. Р.). Именно в интонационной природе проявляется непосредственное выражение чувства, эмоционального движения, течения переживания" [2, с. 206]. В пластическом искусстве интонация получает выражение в виде движения, жеста. Г. В. Бурцева, говоря о танцевальном движении, приходит к выводу о том, что это "условный хореографически-пластический знак, более абстрактный в сравнении со словом" [3, с. 11]. Б. Г. Голубовский, характеризуя работу актера, пишет о том, что жест является интонацией и также выражает мысль, как и слово.

 

В процессе пластического интонирования, которое строится на взаимодействии музыкальной и пластической интонаций, происходит "проживание" образов, когда любой жест, движение становится формой эмоционального выражения содержания. Музыкальный образ подсознательно фиксируется человеком как выразительный жест, который, в свою очередь, выступает как внезвуковой эквивалент музыкальной интонации, сохраняющий ее энергию, направленность и пространственные очертания.

 

Многие исследователи (В. В. Медушевский, А. В. Торопова и др.), опираясь на интонационную теорию Б. В. Асафьева, сходятся во мнении, что и музыкальное мышление также имеет интонационную природу.

 

В своей работе Б. В. Асафьев пишет, что "мысль, чтобы стать звуково выраженной, становится интонацией, интонируется" [2, с. 201], то есть, в основе музыкального мышления лежит мысль-интонация. При этом, по мнению исследователя, "музыкальная интонация никогда не теряет связи ни со словом, ни с танцем, ни с мимикой (пантомимой) тела человеческого, но "переосмысливает" закономерности их форм и составляющих форму элементов в свои музыкальные средства выражения" [2, с. 212].

 

В. В. Медушевский, продолжая мысль Б. В. Асафьева, говорит об интонационной природе искусства и культуры в целом, называя интонацию "дыханием музыки". "Музыка... воплощает смысловую энергию, всегда несущую какой-то определенный смысл... Невидимое осознание смысла в

 
стр. 29

 

сокровенном уме, а нередко и отчетливое ведение разума соизмеряют интонацию и слово, превращают интонацию в символ и мысль" [7, с. 204].

 

А. В. Торопова говорит об интонирующем музыкальном сознании личности, одной из функций которого является музыкальное мышление. "Единицей наблюдения" музыкального сознания становятся интонационно-символические образы. "Интонационно-символический образ глубже и полимодальнее собственно музыкального, то есть в нем свернуто целостное переживание, "из плоти и крови", по выражению С. Л. Рубинштейна... Переживание как единство знания и отношения, аффекта и интеллекта, телесно-двигательного его проживания и речевого обозначения организует смысловую структуру музыкального сознания, именно переживание сворачивается в интонационном символе, музыкальном образе, процессуальной стороне музыки. Значит, в интонационной форме музыкального образа заложено двигательное ощущение (курсив наш. - М. Р.), в целом чувственное переживание ситуации или отношения в синестезическом ансамбле ощущений и, возможно, речевая экспрессия (вид общения и обращения)" [10, с. 82]. То есть уже сам интонационно-символический образ, которым оперирует музыкальное сознание, содержит в себе двигательное начало, что выявляет его связь с пластикой.

 

В контексте данной статьи интерес представляет структура музыкального мышления, предложенная Н. В. Сусловой. В ее схеме учитывается резонанс двух систем: музыки и музыкального мышления личности. В этом резонансе, по мнению исследователя, большое значение имеет внутренняя структура самой музыки. Во внутренней структуре личности взаимодействуют два процесса - музыкальное мышление и восприятие. Восприятие нацелено на получение извне, мышление - на внутреннюю личностно-значимую переработку и порождение смысла [9].

 

В данной статье сделана попытка проанализировать структуру музыкального мышления, предложенную Н. В. Сусловой, с учетом выявления его взаимодействия с пластическим мышлением. Такой анализ, прежде всего, будет опираться на взаимодействие пластики и пластического мышления личности, а также на взаимосвязь процессов пластического мышления и "пластического видения" (этот термин предложен А. А. Меланьиным, который он раскрывает как визуальную оценку телодвижения и "способность человека сопоставлять в своем воображении их остаточные образы", сравнивая эту способность в том числе с музыкальным слухом, который играет первостепенную роль в музыкальном восприятии) [8].

 

В своей схеме Н. В. Суслова выделяет несколько уровней музыкального мышления: телесность (Т), прошлый опыт - память (ПО-П), мышление - музыкальные действия (М-МД), мышление - музыкальная коммуникация (М-МК), мышление - музыкальный смысл (М-МС). Раскрывая особенности уровней музыкального мышления, можно проследить, в какой мере на каждом из них проявляется пластическое мышление, а также выявить характер взаимодействия двух типов мышления. Приведем ряд примеров такого взаимодействия.

 

Наименее осознанным уровнем музыкального мышления является уровень "телесность" (Т). На этом уровне музыкальное мышление проявляется в виде психомоторного резонанса, который заключается в подавлении, торможении собственных действий организма, его природных импульсов. Телесный уровень может проявляться как в явных, так и в скрытых движениях во время звучания музыки (например, рефлекторно-имитирующий тонус голосовых связок). Такое же "резонирующее напряжение" влечет за собой и зрительное восприятие танцевального движения. Ярким примером подобного психомоторного резонанса могут стать переживания артистов балета, наблюдающих неуверенный дебют своего коллеги из-за кулис, тогда как наблюдение за безупречным исполнением может доставлять буквально физиологическое наслаждение профессионалу. С. В. Давыдов, говоря о психомоторном резонансе, отводит важную роль в этом процессе пластической интонации, которую он определяет как "эмоциональное напряжение человеческого тела (мышечное напряжение), ощущаемое и воспринимаемое наблюдающим как выражение внутреннего состояния

 
стр. 30

 

человека... В течение многих тысячелетий по мере развития человеческого организма движения в суставах осуществлялись в определенном порядке, направлении и амплитуде. Этот опыт отложился в психике в виде безусловных двигательных рефлексов. Движение же в деформированном суставе в процессе восприятия отражается в психике как "насилие" над двигательным рефлексом" [6, с. 10, 18].

 

Следующим уровнем музыкального мышления, выявленным Н. В. Сусловой, является "мышление - прошлый опыт" (М-ПО). Этот уровень включает в себя эталоны музыкального восприятия, хранящиеся в памяти. На уровне М-ПО актуализируются музыкальные впечатления, образы, пережитые ранее. Восприятие танца, как и музыкальное восприятие, ассоциативно. Каждый зритель выявляет (или не выявляет) в исполняемых движениях сходство с различными бытовыми действиями, включая мимику и жесты, что вызывает у него индивидуальную реакцию. С. В. Давыдов пишет о том, что в человеческой природе заложено стремление к предвосхищению событий, которые, откладываясь в памяти, становятся эталонами (образом действия). Так же, как имея достаточный музыкальный опыт, мы часто можем "предслышать" гармонию или мелодическую линию в музыкальном произведении, так и, наблюдая за кем-либо, мы достаточно часто способны уже в начале телодвижения опознать его конечную цель.

 

На уровне "мышление - музыкальные действия" (М-МД) наиболее явно выражен двигательный компонент. Этот уровень связан с физическими движениями во время музицирования, т. е. по сути является синтезом музыкального и пластического мышления.

 

Уровни "мышление - музыкальная коммуникация" (М-МК) и "мышление - художественный смысл" (М-ХС) связаны с пониманием музыкального языка. При этом, в нашем представлении, уровень М-МК подразумевает понимание музыкального языка как путь осознания особенностей культуры, эпохи, стиля, в которых существует музыкальное произведение, а уровень М-ХС-понимание музыкального языка как путь постижения художественного смысла произведения. Пластическое мышление также проявляется на двух названных уровнях. Говоря о понимании музыкального языка на уровне М-МК, нужно отметить, что осмысление музыкальных образов определенной эпохи неразрывно связано с их пластическим воплощением. Например, сложно представить себе полноценное восприятие и осмысление танца "менуэт" без знания его основных движений (поклонов, реверансов), которые зачастую достаточно ясно прослеживаются в музыке. Постижение художественного смысла произведения, которое происходит на уровне М-ХС, также немыслимо без понимания взаимосвязей музыкального искусства с другими искусствами, в том числе с искусством движения. Эту мысль подтверждает высказывание В. В. Медушевского о реально-пластическом прочтении музыки, которое способно выявить смысл музыкального произведения, не искажая его природу. В музыкальном искусстве существуют определенные мелодическо-интонационные, темпо-ритмические и фактурные формулы, знание которых позволяет анализировать, глубже понимать смысл музыкального произведения. А. А. Меланьин отмечает, что и "в хореографии, хотя и несколько в другой форме, сходные закономерности тоже всегда существовали и не раз обращали на себя внимание балетмейстеров и искусствоведов" [8, с. 100].

 

Особенную важность использование пластического интонирования приобретает при работе с детьми младшего школьного возраста. Язык интонаций, в понимании которого, по мнению В. П. Анисимова, выражается культура чувствования музыкального языка, является для ребенка синкретичным, целостным и поэтому легко проектируется в язык линий, цвета, композиции и светотеней, язык пластики.

 

Музыкальный язык часто представляет сложность для восприятия и осмысления его младшими школьниками в силу еще недостаточной подготовленности детей на начальном этапе обучения. Использование пластического интонирования, в котором язык музыкальных интонаций получает пластическое воплощение, позволяет приблизиться к осмыслению музыкального искусства: "Через внешнее... можно разбудить в человеке то, к чему трудно

 
стр. 31

 

добраться иным способом" [5, с. 26]. Также как для актера "путь к душе персонажа всегда лежит через тело, через движение", путь к осмыслению музыкального образа происходит через пластическое выражение этого образа. В данном контексте интересно высказывание А. Н. Толстого: "Нельзя до конца почувствовать старинную колыбельную песню, не зная, не видя черной избы, крестьянки, сидевшей у лучины, вертя веретено и ногой покачивая люльку... Левая рука прядет волну, правая крутит веретено, и свет жизни только в огоньке лучины, угольками спадающей в корытце. Отсюда - все внутренние жесты колыбельной песни..." [4, с. 329].

 

Пластическое интонирование, визуально углубляя чувственно-образное содержание музыкального произведения, становится ключом к пониманию языка музыкального искусства и развитию музыкального мышления.

 

ЛИТЕРАТУРА

 

1. Анисимов В. П. Теория и методика музыкального воспитания дошкольников. - Тверь, 2007.

 

2. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс. - 2-е изд. - Кн. 1 и 2. - Л., 1971.

 

3. Бурцева Г. В. Развитие творческого мышления специалиста-хореографа: Монография. - Барнаул, 2001.

 

4. Воспоминания о А. Н. Толстом. - М., 1973.

 

5. Голубовский Б. Г. Пластика в искусстве актера. - М., 1986.

 

6. Давыдов С. В. Об интонационном анализе музыкально-хореографического образа: Автореф. дис. ... канд. искусствоведения. - М., 1984.

 

7. Медушевский В. В. Интонационная форма музыки. - М., 1993.

 

8. Меланьин А. А. Теоретические аспекты изучения хореографического искусства: Методы анализа танцевального движения. - М.: ВЦХТ ("Я вхожу в мир искусства"), 2010.

 

9. Подуровский В. М., Суслова Н. В. Психологическая коррекция музыкально-педагогической деятельности. - М., 2001.

 

10. Торопова А. В. Музыкальная психология и психология музыкального образования. - М., 2008.

 

INTERACTION OF MUSICAL AND PLASTIC ART IN THE CONTEXT OF MUSICAL THINKING DEVELOPMENT OF JUNIOR PUPILS

 

M.A. Rychkova

 

post-graduate student of the Aesthetic Education and Music Education Department of the Russian State Pedagogical University after A.I. Herzen

 

The present article is dedicated to the issue of musical thinking and its development when working with primary school students. Due to the similar intoning nature of musical and plastic art, the process of plastic intoning is built upon the interrelation of musical and plastic intonations. This is especially important in the context of musical thinking development which also has intoning nature.

 

Keywords: musical thinking, musical consciousness, plastic intoning, music education, junior school age, intonation, gesture.


Новые статьи на library.by:
КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО:
Комментируем публикацию: ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО И ПЛАСТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА В КОНТЕКСТЕ РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО МЫШЛЕНИЯ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ

© М. А. Рычкова () Источник: Педагогическое образование и наука, № 5, 2011, C. 28-32

Искать похожие?

LIBRARY.BY+ЛибмонстрЯндексGoogle
подняться наверх ↑

ПАРТНЁРЫ БИБЛИОТЕКИ рекомендуем!

подняться наверх ↑

ОБРАТНО В РУБРИКУ?

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО НА LIBRARY.BY

Уважаемый читатель! Подписывайтесь на LIBRARY.BY в VKновости, VKтрансляция и Одноклассниках, чтобы быстро узнавать о событиях онлайн библиотеки.