В. Н. ТЯЖЕЛОВ. ИСКУССТВО СРЕДНИХ ВЕКОВ В ЗАПАДНОЙ И ЦЕНТРАЛЬНОЙ ЕВРОПЕ

Актуальные публикации по вопросам культуры и искусства.

NEW КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО


Все свежие публикации



Меню для авторов

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО: экспорт произведений
Скачать бесплатно! Научная работа на тему В. Н. ТЯЖЕЛОВ. ИСКУССТВО СРЕДНИХ ВЕКОВ В ЗАПАДНОЙ И ЦЕНТРАЛЬНОЙ ЕВРОПЕ. Аудитория: ученые, педагоги, деятели науки, работники образования, студенты (18-50). Minsk, Belarus. Research paper. Agreement.

Полезные кнопки

BIBLIOTEKA.BY Крутые видео из Беларуси HIT.BY - сенсации KAHANNE.COM Футбольная биржа FUT.BY Инстаграм Беларуси
Система Orphus

131 за 24 часа
Автор(ы): • Публикатор:


В. Н. ТЯЖЕЛОВ. Искусство средних веков в Западной и Центральной Европе. М. Искусство - VEB Verlag der Kunst. Dresden. 1981. 384 с.

Монография старшего научного сотрудника Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина В. Н. Тяжелова вышла в серии "Малая история искусств", издаваемой совместно СССР и ГДР. На фоне возросшего за последние годы числа работ, посвященных специальным, частным сторонам средневекового искусства, она выделяется целостным подходом, который и определяет изложение материала. Автор опирается на новейшие исследования советских специалистов по истории средневековой культуры, своим очерком истории изобразительных искусств той эпохи в немалой степени способствуя складыванию о ней целостного представления.

Для историка книга представляет интерес прежде всего тем, что процесс складывания и развития форм средневекового искусства рассматривается ее автором не изолированно, не сам по себе, не как эволюция стилистических норм только, но показан на фоне и в связи с возникновением и становлением феодального общества, его идеологии и культуры. Отношения господства и" подчинения, иерархическая социальная структура, вассально-ленные связи при феодализме сочетались, как отмечает автор, с определенным равенством членов одного сословия, одной корпорации. Отсюда своеобразный демократизм средневекового изобразительного искусства, которое в условиях относительно незначительного распространения грамотности должно было "апеллировать ко всем слоям феодального общества" (с. 14). Особое положение церкви в Западной Европе средних веков, ее монополия на образование предопределяли господство религиозного мировоззрения, круг тем, цели и задачи искусства феодальной эпохи; вместе с тем, как это убедительно показано в книге, наряду с "церковной культурой существовала культура народная и культура светская" (с. 12). Не утратив до конца предметного отношения к жизни, художественное сознание западноевропейского средневековья воспринимало тело в качестве непримиримой противоположности божественному началу, а земную жизнь - как арену постоянной борьбы добра и зла, праведного и греховного, духа и плоти. Поэтому "гуманность в искусстве западного средневековья, - пишет автор, - приобрела трагический оттенок" (с. 14).

В. Н. Тяжелов справедливо подчеркивает роль изобразительного искусства в жизни средневекового человека. Зрительный образ наряду с устным словом, пишет он, являлся "наиболее действенным средством общения, обращенным к широкому зрителю, способным придать его суждениям о мире конкретный, постигаемый чувствами и умом, характер" (с. 14). Он отмечает такую особенность искусства той поры, как неразрывное единение архитектуры, скульптуры, живописи и прикладного искусства, причем "основу средневекового синтеза составляла архитектура, она выступала главным стилеобразующим признаком" (с. 18).

Анализ развития изобразительных форм и художественного языка средневекового искусства с учетом общих социально- экономических и политических процессов и в связи с характером культурной жизни народов Западной и Центральной Европы той эпохи дает автору возможность наметить и обосновать его периодизацию. В. Н. Тяжелов выделяет три основных этапа. Первому, с конца V до середины X в., т. е. времени формирования феодализма как общественно- экономической формации, основ его миросозерцания и культуры, присущи, по словам автора, интенсивное противостояние античных и варварских элементов, их взаимоотталкивание и поиски разумных компромиссов (с. 18). Характеризуя искусство раннего средневековья, В. Н. Тяжелов обращает внимание на отсутствие стилистического единства, разнообразие отдельных направлений, связанных с локальными традициями. Вместе с тем, подчеркивает он, именно "каролингское время заложило фундамент дальнейшей эволюции европейского художественного сознания, сделав его достоянием античную традицию" (с. 68).

Второй этап совпадает с переходом к развитому феодализму и характеризуется складыванием общеевропейского художественного стиля, известного под названием "романского". В то время как показано в книге, возникает целостная система художественного видения, характеризующаяся стремлением к обобщенности архитектурного объема, который и являлся основой "романского синтеза" (с. 77 - 80). С теми или иными модификациями этот стиль определял облик изобразительного искусства

стр. 142


стран Западной и Центральной Европы во второй половине X - XII веков.

Третий - "готический" этап, время подъема городов и расцвета рыцарской культуры, начинается со второй половины XII в. и заканчивается XV веком. "Готика как стиль, - пишет В. Н. Тяжелев, - была порождением совокупности общественных изменений эпохи, ее политических и идейных устремлений, выступавших в динамическом взаимодействии, возникла как результат их равнодействующей" (с. 215). Именно поэтому автор совершенно справедливо отказывается искать в каком-нибудь отдельном явлении, сколь бы значительным оно ни было, исключительное объяснение происхождения готики. Практически все части готической архитектурной конструкции, включая ее основу - крестовый нервюрный свод, были известны задолго до готической поры, но, подчеркивает автор, "сведенные воедино, они получили качественно новое звучание, оказались пронизанными внутренней строительной логикой" (с. 217). Речь идет о новом этапе художественного сознания, в котором, как и в предшествующих формах средневекового миросозерцания, сохраняется еще господство "божества", но тем не менее возрастает роль человеческого "я". В результате, и это хорошо показано в книге, готическое искусство полно ощущения сосуществующих противоположностей, объединяемых в предельном духовном напряжении.

Внутри этих трех периодов развития средневекового искусства В. Н. Тяжелов намечает более дробные, в общем и целом соответствующие зарождению, расцвету и распространению того или иного стиля, его упадку или постепенному изживанию и переходу в иной.

Важное место в разделах, посвященных романскому и готическому искусству, занимают вводные главы, В них рассматриваются системы стилеобразующих признаков, дается их интерпретация в социально-культурном контексте эпох, о которых идет речь в соответствующих разделах. Это позволяет автору в дальнейшем более пристальное внимание сосредоточить на особенном и единичном. Интерпретируя произведения средневекового искусства, он умело пользуется принятой им схемой периодизации. Вместе с тем В. Н. Тяжелов отмечает противоречивость и неравномерность его развития, своеобразие художественных исканий и культурной жизни в различных регионах Западной и Центральной Европы, исследует сложное переплетение исторических традиций, чужеземных влияний.

Объясняя преобладание рельефа в искусстве ваяния романской эпохи, В. Н. Тяжелов указывает на то, что, удовлетворяя конкретности сознания людей той эпохи, он позволил свести воедино еще живую традицию линейной декоративности, присущую варварскому искусству, со стремлением к дематериализации священного образа в христианской культуре (с. 86). На позднем этапе своего развития романская пластика, подчеркивает автор, предпринимает в творчестве мастеров маасской школы плодотворную попытку придать монументальному образу византийскую одухотворенность и скульптурное совершенство античного искусства. Нельзя не согласиться с В. Н. Тяжеловым, когда он связывает это с "классицизирующими" устремлениями культуры XII в. (с. 193 - 194), которые проявились главным образом в словесности, в увлечении и подражании образцам римской классики.

Характеризуя переход к готике, автор пишет о его неравномерности, региональных особенностях. Готическое искусство, появившееся и достаточно быстро распространившееся во Франции, в других странах, натолкнулось на стойкие романские традиции. Мастера этих стран, как показывает В. Н. Тяжелов на примере Германии, воспринимали в первую очередь декоративную, а не конструктивную сторону французской готики (с. 273). Вместе с тем вызывает удивление мнение автора, что "готика в Италии оказалась чужеродным телом" (с. 294). Видимо, поэтому он уделяет ее рассмотрению, как, впрочем, и готическому искусству Испании и Португалии, столь незначительное внимание: в книге ни слова не говорится о таком своеобразном явлении, как живопись итальянского Треченто. Не нашлось в ней места, к сожалению, и для бургундской скульптуры XIV в., имевшей отнюдь не узколокальное значение. Вскользь говорится о таком важном этапе развития средневекового искусства, как "интернациональная готика" (с. 224), глухо упоминается о "чертах поздней, "пламенеющей" готики" (с. 243) без пояснения, в чем состоит их особенность.

В этой связи возникает сомнение в правомерности заканчивать изложение средневекового искусства началом XV века. На этом рубеже его история не кончается; готика как художественный стиль к тому времени еще не исчерпала всех своих возмож-

стр. 143


ностей и продолжает развиваться вплоть до XVI в., а в некоторых странах и позже. Ренессансное искусство, начавшее складываться как целостная художественная система на рубеже XIV - XV вв. в отдельных центрах Италии, не могло повсюду и сразу вытеснить готику, прервать жизнь и традиции средневекового искусства. Неубедительна поэтому мысль о том, что "XIV столетие стало для большинства стран Западной и Центральной Европы завершающим этапом развития средневековой культуры" (с. 222). Отметим и неверное утверждение автора о том, что пришлое население оказалось в Северной Галлии в большинстве (с. 49). Оно опровергается исследованиями этнического состава указанной области в период раннего средневековья 1 .

В целом книга является существенным подспорьем не только для историков искусства, но и для более широкого круга исследователей, занимающихся проблемами средневековой культуры. Она расширяет наши представления о духовной жизни человека той поры, позволяя в присущих изобразительным искусствам формах передачи увидеть проявление ее наиболее характерных черт. К числу достоинств работы относится ее язык, ясный, лаконичный и четкий, адекватно передающий особенности художественного воздействия произведений средневекового искусства.

Книга хорошо иллюстрирована, снабжена словарем терминов, в котором дается краткое пояснение основных искусствоведческих понятий и исторических реалий, встречающихся в тексте, синхронистической таблицей важнейших событий военно-политической и культурной жизни ЗапаДной и Центральной Европы в средние века, а также довольно подробной библиографией.


1 Sаlin Е. La civilisation merovingienne. Т. IV. P. 1950, pp. 449 - 452; Von Wartburg W. Die Entstehung der romanischen Volker. Tubingen. 1951, S. 123 - 125;. Russel J. C, Late Ansient and Medieval Population. - Transactions of the American Philosophical Society, 1958, vol. 48, p. 83; Fossier R. La terre et les hommes en Picardie. Louvain - P. 1969, p. 100.



Опубликовано 09 июня 2018 года

Нашли ошибку? Выделите её и нажмите CTRL+ENTER!

© О. Ф. Кудрявцев • Публикатор (): БЦБ LIBRARY.BY

Искать похожие?

LIBRARY.BY+ЛибмонстрЯндексGoogle

Скачать мультимедию?

подняться наверх ↑

ДАЛЕЕ выбор читателей

Загрузка...
подняться наверх ↑

ОБРАТНО В РУБРИКУ

Уважаемый читатель! Подписывайтесь на LIBRARY.BY на Ютубе, в вКонтакте, Одноклассниках и Инстаграме чтобы быстро узнавать о лучших публикациях и важнейших событиях дня.